Breve Resumen
El video es una introducción al mundo de la música noise, explorando su historia, subgéneros y artistas clave. Se presenta una guía para principiantes sobre cómo empezar a escuchar y apreciar este género musical, desafiando la percepción común del ruido como algo antimusical.
- El ruido como forma de arte y expresión musical.
- Subgéneros principales del noise: Harsh Noise, Noise Wall y Japanoise.
- Artistas influyentes: Merzbow, Masonna y The Hanatarash.
- Guía para principiantes para adentrarse en el mundo del noise.
Introducción [0:00]
El autor relata una anécdota sobre cómo surgió su interés en el ruido como música, explicando que el video busca introducir a los espectadores al género del ruido, defendiéndolo como una forma de arte legítima y ofreciendo una guía para aquellos que deseen explorarlo. Se advierte que el video está dirigido a personas que no consideran el ruido como algo musical.
Contexto Histórico [1:38]
El video explica que el ruido comenzó a ser considerado como música a principios del siglo XX, en paralelo con la evolución de las bellas artes y la búsqueda de nuevas formas de expresión. Se menciona el manifiesto "El Arte de los Ruidos" de Luigi Russolo en 1913, que hablaba de la evolución de la música y la incorporación de sonidos y ruidos de la vida moderna. Russolo dividió los ruidos en tres categorías: naturales, artificiales y los más nuevos (ruidos de la guerra). El objetivo era gestionar armónicamente la enorme cantidad de ruido, enriqueciendo la experiencia sensorial humana.
Música Concreta [6:39]
El desarrollo de las ideas del manifiesto de Russolo llevó a la formación de la música concreta, el primer género de música electrónica. La música concreta consistía en grabar sonidos y procesarlos utilizando dispositivos electrónicos. Los músicos que trabajaban en este género eran considerados artistas del sonido.
Subgéneros del Noise [7:44]
El video presenta algunos de los principales subgéneros del noise, comenzando con el Harsh Noise, caracterizado por su sonido agudo, fuerte y agresivo. Luego se describe el Noise Wall, un sonido denso y monótono creado por la superposición de una gran cantidad de ruido. Se menciona a Vomir como un artista destacado en este género. También se mencionan otros microgéneros como Cybergrind, que combina Noize con elementos digitales.
Escena del Ruido [11:10]
Se distinguen dos ideas opuestas en la escena del ruido: la contenida e intelectual americana-mexicana y la japonesa. El autor prefiere la escena japonesa, donde se introduce el término "Japanoise". Se mencionan a Akita Masami (Merzbow) y Masami Yamazaki (Masonna) como representantes brillantes del Japanoise. Merzbow se caracteriza por su sonido estático, mientras que Masonna se destaca por sus actuaciones dinámicas y destructivas.
Merzbow [12:53]
Se describe a Akita Masami, también conocido como Merzbow, como uno de los músicos de noise más prolíficos. Se mencionan sus inicios en la música, su interés por el dadaísmo y el surrealismo, y la creación de su proyecto Merzbow, cuyo nombre proviene del artista alemán Kurt Schwitters. Se detallan los diferentes períodos de la creatividad de Akita, desde sus experimentos crudos con el sonido hasta su uso de computadoras y samples de sonidos de animales. Se destaca su gira por la Unión Soviética en 1988, donde su música fue recibida con shock por el público.
Masonna [27:27]
Se presenta a Masami Yamazaki, conocido como Masonna, como una figura opuesta a Merzbow. Se describe su interés por el ruido y su estilo único, caracterizado por actuaciones dinámicas y destructivas. Se mencionan algunos de sus mejores discos y su colaboración con Akita en el grupo "testículo de lanzamiento".
The Hanatarash [31:56]
Se destaca a Eye Yamatsuka como una figura importante en el desarrollo del ruido. Se describe su proyecto The Hanatarash, conocido por sus actuaciones extremas y peligrosas, que a menudo involucraban el uso de maquinaria pesada y actos de violencia. Debido a estas acciones, al grupo se le prohibió actuar en muchos lugares.
Guía para Principiantes [37:42]
Se ofrece una guía para principiantes sobre cómo adentrarse en el mundo del noise. Se recomienda comenzar con algo más ligero, como el drone o el shoegaze, para acostumbrar los oídos a la paleta de ruidos. Se sugieren álbumes como "Dronevil" de Boris y "Loveless" de My Bloody Valentine. Luego, se recomienda pasar al Noise Pop, con grupos como Sonic Youth y The Jesus and Mary Chain. Finalmente, se sugiere profundizar en el ruido como abstracción, con álbumes como el debut de Health y trabajos de Merzbow y Hex.
Conclusión [42:55]
El video concluye destacando el noise como un género genial e inusual, lleno de personalidades increíbles. Se anima a los espectadores a explorar este mundo musical y a desarrollar su gusto estético. Se menciona la existencia de una escena de noise en Rusia y se destaca la singularidad de cada pista de noise.